July 13th, 2019

Музыкальные редкости: Эваристо Феличе Далль' Абако

***
В истории музыкального искусства есть огромное количество незаслуженно забытых сочинений. Но рукописи не только не горят, они еще и начинают звучать спустя столетия. И не только звучать, но и менять наше представление о времени и эпохах. Произведения, словно ждавшие своего часа, сочинения-открытия "музыкальной археологии" )

26077923 (394x454, 102Kb)

Эваристо Феличе Даль Абако (итал. Evaristo Felice Dall'Abaco, 12 июля 1675, Верона — 12 июля 1742, Мюнхен) — итальянский композитор, скрипач и виолончелист эпохи барокко.

Даль Абако родился в семье гитариста Дамиана Даль Абако в Вероне, учился у Джузеппе Торелли игре на скрипке и виолончели, начинал музыкальную карьеру вместе со скрипачом Томазо Антонио Витали в Модене. К 1704 году поступил на службу ко двору курфюрста Баварии Максимилиана II Эммануила в качестве Kammermusiker. Спустя несколько месяцев покинул вместе со двором Мюнхен и переехал в Брюссель, куда после поражения в Гохштедтском сражении отправился Максимилиан, бывший также штатгальтером Испанских Нидерландов. В это время изучал французскую музыку, впоследствии оказавшую влияние на его творчество. В Брюсселе у него родился сын Джузеппе Клементе, ставший впоследствии виолончелистом. К моменту возвращения в Мюнхен Эваристо Феличе стал придворным капельмейстером и занимал эту должность вплоть до 1740 года. Э. Ф. Даль Абако - один из выдающихся мастеров итальянской камерно-инструментальной музыки начала XVIII века.

Как оказалось, имя композитора не так уж безызвестно...

В честь композитора названы:


  • Консерватория в Вероне .

  • Улица в Мюнхене (Abacostraße)

  • Оркестр Мюнхенского университета Людвига-Максимилиана .

Опубликовано очень мало его произведений, но они нисколько не уступают творениям знаменитых композиторов его времени и всей эпохи барокко. Удивительно, почему такая красивая музыка, полная света, зажигающей энергии, и в то же время заставляющая временами остановиться  и побыть один на один с собой, приглашающая к размышлению, затрагивающая тончайшие струны души...  эта музыка забыта и почти никто о ней не знает...

Концерт соль мажор

Collapse )

Лирика, грусть и светлые мечты в музыке ноктюрнов

Ноктю́рн (от фр. nocturne — «ночной») — распространившееся с начала XIX века название пьес лирического, мечтательного характера. Французское слово nocturne в этом значении впервые применил Джон Филд в 1810-х годах.
Жанр ноктюрна возник ещё в Средневековье. Тогда ноктюрном называли часть религиозной католической службы, исполнявшуюся между полночью и рассветом (как православная заутреня). Из числа сугубо религиозных жанров ноктюрн вышел в XVIII веке, превратившись в камерное произведение, исполняемое в ночное время на открытом воздухе.

hello_html_m33ca67ac (700x482, 154Kb)

В основе ноктюрна лежит обычно широко развитая певучая мелодия, благодаря чему ноктюрн представляет собой своеобразную инструментальную песню. Обычно ноктюрны пишутся для фортепиано, но встречаются подобные сочинения и для других инструментов, а также для ансамблей и оркестров.
Дальнейшего расцвета жанр фортепианного ноктюрна достиг в творчестве Фредерика Шопена.

Collapse )